林信炜，2010级对外汉语2。在校期间曾任芝山剧社副社长，《龙江青年》新闻部副部长。曾获全国第二届校园戏剧剧本征稿比赛创作奖，校两赛戏剧表演一等奖、编剧一等奖、剧评一等奖、影视配音一等奖、校友访谈一等奖、十佳选手等荣誉。现任桂林旅游学院休闲与健康学院团委书记，挂任桂林市资源县梅溪镇胡家田村党总支第一书记。个人特长：写作、表演。

十年前，我随着邱煜焜老师的脚步，从《戏剧鉴赏》和《经典诵读》的课堂上走进了文学的世界，由此与文学艺术结下情缘。十年间，我辗转从漳州到南宁再到桂林，从一个大学生成了一名大学老师，每每当我触碰到文学的气息，追踪到语言的倩影，我都对那堂课充满感激。我与专业的故事，便是从这里开始。

一、我在戏里

我在戏里，我就不仅仅是我自己，文学院的舞台曾令我是《大江东去》中潇洒豪迈的苏轼、是《雷雨》郁郁寡欢的周萍、是《月满西楼》中的落寞将士、是《祝福》中与祥林嫂同为下层劳动者的鲁家奴仆……在舞台上演绎的那一刻，我是融入其中的，那些诗化的语言是我的台词，也是我感受他们人生的渠道。这与我平日里看文学作品的体验有所不同，所以说大家都管知识分子叫“读书人”，而不是“看书人”，我想这“读”一定是比“看”层次来得更深一些，而“读”就是“演”的一个主要环节。

习惯了用演绎的方式去领会文学作品的魅力，在之后的生活中我便不满足于目光所及的阅读了，这个习惯放飞了我的想象力、创造力和感悟力。在表演完大型话剧《雷雨》之后，我写了一篇剧评，从周萍的视角去看《雷雨》，用庄生梦蝶来比喻自己和周萍的关系。那段时间的所思所想，我自以为达到了心灵与文学作品的对话，这是令人愉悦的学习体验。

二、我在戏外

《戏剧鉴赏》课不仅仅有表演的环节，还让部分同学们担任编剧和观众的身份，这就引导了我走出了戏外，从另外一个视角去靠近戏剧文学。首先是编剧，邱煜焜老师在当年组织几名同学复兴课本剧，那段时间我们的创作灵感集中爆发，在校时，我们就完成了“唐宋八大家”（这里的唐宋八大家并不是文学意义上的唐宋八大家，而是我们选择了这两个朝代的八位文人作为主角，我们师生雅称其为“唐宋八大家”）的创作，我编写了《大江东去》和《月满西楼》两部课本剧，把苏轼和李清照的人生搬上了舞台。因我自己做了编剧又当了演员，可以十分明显地感觉到这两种靠近文学的方式带给我们的不同。做编剧时，我需要查阅与主人公所有相关的材料，找到他们那些千古流芳的经典诗作是出自哪个人生阶段，找到他们生命中最具戏剧性的一段人生，找到他们生活的时代背景、他们的人际关系……把这些主线、副线都安排清楚了，才能动笔设计剧作。课本剧有个关键点在于，我们需要把戏剧带到中学校园去，让中学生们看完表演之后，能够体会文学的意境与思想。就这个关键点，当年丰富了许多立志为师的同学们的教育观。

在戏外，我们还有一个身份，就是观众。我们需要在每次表演结束之后写剧评，我记得我有个好朋友，她不喜欢表演，就单单喜欢写剧评，每次我们有演出，她就是头排观众，而且对我们的剧作、表演和文学作品的探析十分深刻。我想我们一生中或许最常扮演的一个角色就是观众，我自己也写过几篇剧评，写剧评时我们是冷静的，我们的逻辑缜密，带着我们对文学的期许去谈论，这亦是一种奇妙的体验。

三、我在路上

我们之所以把学校称之为“母校”，我想是因为学校在培育我们的过程中把她的优良基因遗传给了我们，就像文学院给我的这种阅读体验、创作体验和批评体验，都成为了我近十年来在追求更快乐的生活的秘密武器。

在南宁攻读硕士时，我的学位论文选题也是戏曲，那段时间我跟着戏班子的老师们一起欣赏文学艺术，从大剧院到小剧场，从普通观众到研究者，我发现自己与戏的缘分是这样的深刻。到桂林工作没多久，我就受党组织的选派，到贫困村挂职搞扶贫。有一天，我在县城的文化长廊上坐着，隔着江，对岸也是一条一样的长廊，但在对岸的长廊中，有几处做成了小小的舞台，上面有一些戏曲爱好者在表演桂林彩调剧，我静静地坐着听了很久，那样的夏夜，江面上倒映着月光星辰，文学艺术的声音在江水两岸游戏，一阵又一阵地闯入我的耳朵里，令人欢愉。

     扶贫很艰苦，三年来，邱煜焜老师也给我打了不少电话鼓励我，他说在黄土上用心地耕耘，你会发现现实生活是通往文学世界的另一条路径，好好品味生活，无论你是否还坚持创作，你从文学的世界里走到现实的生活中，你会活出一个完整又诗意的人生。邱老师的话，陪伴我走过了无数个难熬的夜晚，而后，我发现，文学啊！你这老朋友！原来从2010年9月我跨进漳州师范学院的那天起，你就一直陪伴着我，也终于明白了，我是什么时候爱上了你。